Paisaje temporal

Por Estrella de Diego

Filma un paisaje con una doble cámara giratoria y de pronto el lugar adquiere el extraño aspecto de un paisaje lunar. Pero no. Es demasiado telúrico para ser lunar, porque el montículo se faceta y los restos se agolpan; grandes y pequeños; blancos y brillantes. Al fondo, nubes. Son los mármoles que se arrancan a la montaña, puños cerrados que luego se convierten en soplos y reflejos. La belleza del espectáculo es rara, a medio camino entre Blade Runner y un extraño Piranesi plein air.

El bello paisaje es una excusa para hablar del transcurso y las capas de tiempo, esa obsesión que a menudo guía las reflexiones de Clara Montoya; un gesto que usa como lugar de las visualidades para que creamos que vemos lo que estamos viendo, aunque ver tenga siempre algo de haber visto. En esta pieza filmada en la cooperativa de Canalgrande en Carrara, ha decidido barrer el paisaje -360 grados durante el día y la noche-,  compactar el tiempo: en un juego perverso en cada giro de pantalla. El tiempo se contrae: 24 horas se reducen a 56 minutos. La tierra, hoy también, gira alrededor del sol.

No es la primera vez que Montoya traslada lo infinito a escala humana, que piensa en el tiempo y el espacio como parte de proceso de proximidades ineludibles. La pieza 1924-2124 mide la distancia que cada año la luna se aleja de la tierra y para hacerla visible cada invierno, propone añadir un cilindro de 3,8 centímetros, que se suma al recorrido. Y suma el tiempo. Cuando nadie de la comunidad quede, habrá nuevos miembros que seguirán el recorrido de esos centímetros de aluminio y cobre.

Por eso ha caminado  entre  las metamorfosis –mármol y cobre, cobre y aluminio- y ha corrido entre Roma y tras de Roma, la ciudad que nunca se para, que exuda tiempo y trastoca el transcurso. Llegar a Roma -eterno paisaje de un  Piranesi plein air que se desboca en el foro, capas de historia e  intertextualidad de Blade Runner (¿por qué no?). Roma está conformada por extraños principios alquímicos y Montoya ha encontrado allí la casa que su memoria ha recocido como propia.

Le intrigan los materiales de modo que ha llegado hasta Roma –hasta ese espacio que es sobre todo tiempo- buscando algo; indagando el extraño proceso del alquimista que me recuerda a los cuadros de Strinberg, cuando el autor teatral de éxito decide que escribir no basta: hay que rebuscar entre los elementos. Lo escribe en Antibarbarus: “Plomo, mercurio y plata tienen una increible similitud entre sí. (…). ¿Quién sabe si el plomo líquido no se transforma en un instante en mercurio? ¿Y si el plomo hirviente pudiera volverse, en probeta cerrada, plata?”

En el Museo de Estocolmo se conserva la copa de vidrio que usaba Stringberg durante la década e 1890 en la fabricación de oro, “pintada” en su interior por los vestigios de ácidos y metales. Roma es para Montoya la copa alquímica  que el transcurso va dibujando en una obra infinita.

Estrella de Diego Otero

Académica de Número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Ha centrado sus investigaciones en la teoría del género, los estudios culturales postcoloniales y la construcción de las identidades en la modernidad, cuestiones en torno a las cuales giran buena parte de sus numerosas publicaciones y exposiciones, focalizando su interés en el arte contemporáneo de América Latina.

Obtuvo el doctorado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, centro en el que ocupa actualmente la cátedra de Arte Contemporáneo. Amplió sus estudios en la Universidad de Helsinki y fue becaria Fulbright en el Institute of Fine Arts de la Universidad de Nueva York, donde más tarde desempeñó la cátedra King Juan Carlos I of Spanish Culture and Civilization.

Ha formado parte del consejo de redacción de Revista de Occidente, La Balsa de la Medusa, Arenal, Trasdós, Perspective… y del consejo asesor de prestigiosas organizaciones y museos, como el MUSAC de León, la Fundación Carolina o la Academia de España en Roma. Ha comisariado importantes exposiciones, así como los pabellones de España en la 22 Bienal de Sao Paulo y en la 49 Bienal de Venecia. Autora de numerosísimos artículos en revistas especializadas españolas y extranjeras, ha escrito libros de referencia, entre los que se encuentran: La mujer y la pintura en la España del siglo XIX (1987), El andrógino sexuado: eternos ideales, nuevas estrategias de género (1992), Tristísimo Warhol (1999), Travesías por la incertidumbre (2005), No soy yo (2011), Rincones de postales (2014) o el libro de ficción El filósofo y otros relatos sin personajes (2000).

Entre otros premios y reconocimientos, recibió en 2011 la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes por su labor como escritora e investigadora.

CLARA MONTOYA

Clara Montoya (Madrid, 1974) vive y trabaja entre Bruselas y Madrid.

Entre las becas y premios que le han sido otorgados destacan los de la Fundación Marcelino Botín, la Citè Internationale des Arts (París), The Cooper Union (Nueva York), la Real Academia de España en Roma y la Junge Akademie der Kunste (Berlín), propuesta por Mona Hatoum. Ha expuesto en instituciones como el ADK (Branderburger Tor, Berlín) y el Kunstlerhaus Bethanien (Berlín), La Fundación Antonino y Cinia (Cerezales), CDAN (Huesca)…En ferias como Liste, ALAC, MACO, ARCO, ArtCologne…Ha trabajado con las galerías Vacio9 y Marta Cervera y colaborado con Formato Cómodo y Nieves Fernandez. Sus obras se encuentran en destacados museos y colecciones: Museum of Contemporary Art of Istanbul (Turquía), The Gfzk (Alemania), Seomi & Tuus Collection (Corea del Sur), Fundación Nirox (SA), Coleção Teixeira de Freitas (Portugal); la Colección Nacional de Arte Contemporáneo, la Fundación Marcelino Botín, el CAAC (Málaga)…

Realizó estudios de BA en el Chelsea College Art y de MA en el Royal College of Art de Londres, donde recibió el galardón Thames and Hudson/RCA a la excelencia en escultura.

DERECHOS DE AUTOR DE CREADORES E INVESTIGADORES

MARTA GARCÍA LEÓN JUEVES 13 DE FEBRERO, 10.00 & 16.00 HS.

Real Academia de España en Roma

Por Invitación

Sin duda, los derechos de autor protegen a los creadores y a sus obras. Obras que pueden ser de muy
distintos tipos: literarias, científicas, musicales, plásticas, teatrales, audiovisuales, arquitectónicas… En un
mundo cada vez más globalizado e interdependiente, los artistas a menudo ven cómo sus creaciones se
utilizan de manera indebida, en especial a través de internet. Pero también hoy más que nunca existe la
posibilidad de dialogar e interactuar con creaciones de otros autores, enriqueciendo las suyas propias y,
en definitiva, la experiencia que de las mismas vive el público.
Por estas razones, es importante para los artistas conocer los mecanismos esenciales de funcionamiento
de los derechos de autor a nivel internacional. Por una parte, para saber hasta dónde alcanzan los
derechos sobre sus creaciones. Por otra, para saber dónde empiezan los derechos sobre las creaciones
de otros…
Este taller pretende acercar a los creadores becados en la Academia de España en Roma los principios
básicos de la protección que les ofrecen los derechos de autor, tanto patrimoniales como morales,
de forma general. Y, en particular, las características específicas de las distintas disciplinas artísticas
que practican los becarios de la Academia de España en Roma, así como las diversas limitaciones
y excepciones al sistema de protección que permiten el uso de creaciones ajenas. Todo ello, en dos
bloques diferenciados: uno general, para todos los becarios, y varios específicos, organizados en función
de las disciplinas artísticas o científicas que practican. Así, se dedicará al comic un apartado específico,
como la fotografía, las artes plásticas, la literatura, la museología, el diseño o el cine.
El planteamiento del taller es interactivo, de manera tal que los artistas puedan (i) participar en los
distintos bloques según su interés, y (ii) plantear todas las dudas que les surjan sobre las cuestiones que
se debatan durante el taller (o que no, pero que tengan relación con los derechos de autor).
Marta García León ejerce como abogada en Madrid desde 1999, y actualmente colabora con varios
despachos de abogados, entre otros WHITAN LAW TECH, S.L. (www.whitan.com). Ha sido socia de una
importante firma de abogados donde dirigía el departamento de propiedad intelectual. Trabajó en Los
Ángeles durante años en la MPA, entidad que representa a los estudios cinematográficos americanos,
y durante varios años asesoró a productoras, editoriales y artistas audiovisuales y musicales, así como
participó en diversas producciones y espectáculos teatrales, audiovisuales y musicales. En 2009 fue
nombrada miembro del gabinete de la Ministra de Cultura, donde prestó asesoramiento en materias
relacionadas con propiedad intelectual, audiovisual y cinematografía e industrias culturales. Actualmente,
además de ser abogada, colabora con la OMPI (Organización Mundial de la Propiedad Intelectual,
dependiente de la ONU) como experta en propiedad intelectual, impartiendo cursos sobre copyright
internacional en diversos países así como participando en la elaboración de informes y estudios sobre la
material.
Está especializada en derecho civil, propiedad intelectual e industrial e Internet, derecho de la
competencia.
Representa a clientes nacionales e internacionales en España de diversos sectores, principalmente
relacionados con las industrias culturales, entretenimiento, audiovisual, musical, edición, medios de
comunicación, entidades de gestión colectiva.
Es licenciada en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid (www.ucm.edu), y LL.M en
Copyright por Franklin Pierce Law Center.
Profesora en la Universidad San Pablo CEU (http://www.uspceu.com) en la que imparte la asignatura
de Propiedad Intelectual en el Master de Acceso a la Abogacía. Asimismo, imparte clases en
distintas Universidades españolas y extranjeras y masters en materias relacionadas con sus áreas de
especialización.